Na inquietude daquela tarde de verão, quando todos à minha volta ainda tentavam se livrar dos vestígios das fantasias de carnaval, eu te soube – e me soube através de você. Logo eu, que achava essa coisa de amor tão fora de moda; logo você, que já tinha digerido a própria solidão. Logo nós!… decidimos ser a única
residência
fixa
possível.
Posso mudar e mudar, mas é sempre para cá que eu volto – fisicamente e em sonho.
“SÓCRATES - Recordando-se então de sua primeira morada, de seus companheiros de escravidão e da idéia que lá se tinha da sabedoria, não se daria os parabéns pela mudança sofrida, lamentando ao mesmo tempo a sorte dos que lá ficaram”?
A República, Platão.
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Eu, o sol e o presente.
Nunca aprendi a dar laço. Então, sigo tropeçando nos cadarços e nas figuras. Nos mesmos cadarços e nas mesmas figuras. Talvez a gente não aprenda nada mesmo – ou eu é que não.
Parada no alto da escada, fumando os azuis das outras semanas, ela quer – e vai – cair.
Há algumas semanas, um amigo me explicou o significado de “foca”: (…) Outro bicho, este marcante no jargão do jornalismo, é a foca. Na verdade, “o” foca. Jornalista novo, inexperiente. Um foca. Consta que o apelido vem dos remotos tempos do flash a magnésio. Os fotógrafos dos jornais preparavam suas máquinas: focavam e deixavam o obturador (uma pequena “janela”) aberto. Quando todos estavam prontos, alguém riscava um fósforo numa placa de magnésio e ela “explodia” num clarão. Essa luz passava pelo obturador aberto e impressionava a chapa, o avô do filme.
Ocorre que alguns fotógrafos, inexperientes, demoravam para preparar a máquina – e atrasavam os outros. “Péra aí, estou focando.” E os outros: “Foca logo, caramba”. E mais tarde… “Ih, lá vem o foca”. Esta é a história que eu conheço.
Bom, isso tudo é para dizer: a nova foca sou eu.
As mudanças em My Blueberry Nights, último filme de Wong Kar-Wai, vão muito além do idioma (o road movie foi gravado nos EUA e é inteiramente falado em inglês): o diretor que, normalmente assina sozinho os roteiros, divide a história com Lawrence Block e a direção de fotografia, pela primeira vez em 15 anos, não é de Chistopher Doyle. Juntos Wong e Doyle inventaram o mais copiado estilo de representar a passagem de tempo – uma combinação de slow-motion, cores acentuadas, um leve desfocado e, em quase todas as cenas, a presença do cigarro.
Tony Leung em 2046
A impossibilidade das relações amorosas continua sendo o tema central dos filmes de Wong, mas, no adocicad0 My blueberry Bights, o final surpreende: beijos, personagens se modificando e uma série de clichês típicos da indústria do cinema. Outras características do diretor como a narração em off – “a maneira mais longa de se atravessar uma rua” – e a sobreexposição de planos diretos continuam presentes.
Jude Law e Norah Jones em My Blueberry Nights
A comparação entre My Blueberry Nights e Amores Expressos é inevitável – talvez pela presença de signos como a chave e o bar ou pelas personagens principais serem representadas por cantoras (Faye Wong e Norah Jones). No entanto, o frescor e a delicadeza do filme de 1994 não se repete. Nem poderia. A falta de pretensão e a liberdade de criação, essenciais para o surgimento de idéias originais, não seriam possíveis num filme feito, principalmente, para vender.
No momento de Um Beijo Roubado (My Blueberry Nights) em que a personagem de Norah Jones deixa Nova York depois de uma desilusão amorosa, toca ao fundo “Yumeji’s Theme”, de Shigeru Umebayashi - a música-tema de Amor à Flor da Pele, o filme que transformou o cineasta chinês Wong Kar-Wai de cult em ídolo. É a única referência auditiva que remete ao Kar-Wai do passado, neste que é o seu primeiro longa falado todo em inglês.
Depois de abrir os olhos passa, depois de escovar os dentes passa, depois de tomar banho passa, depois de ler os jornais passa, depois de almoçar passa, depois de ver o filme passa, depois de escrever passa, depois do dia passar passa,
mas não passa.
Nunca.
